El choque de las civilizaciones

Samuel Huntington cita las proyecciones que existen sobre la población estadounidense para mediados del siglo XXI. El veintitrés por ciento de los habitantes será hispano; el dieciséis por ciento, negro, y un diez por ciento, asiático. 

Entre este choque de culturas de los cuales ya estamos viendo las respuestas sociales, como la xenofobia, el temor a las culturas desconocidas, hay que pensar que la tolerancia es la única forma de convivencia y que la situación actual en los países del hemisferio sur no frenará la migración.

El Pop art para experimentar

Este link direcciona a un interesante juego donde se pueden manipular los colores de la serie de Marilyn de Andy Warhol.

El juego sobre la foto de Marilyn invita a manipular los colores para descubrir los cambios de humor de la figura, pues ellos juegan un papel importante sobre nuestros sentidos.

Warhol explica el proceso de serigrafía que utilizó para hacer su obra de esta manera: “In August 62 I started doing silkscreens. I wanted something stronger that gave more of an assembly line effect. With silkscreening you pick a photograph, blow it up, transfer it in glue onto silk, and then roll ink across it so the ink goes through the silk but not through the glue. That way you get the same image, slightly different each time. It was all so simple quick and chancy. I was thrilled with it. When Marilyn Monroe happened to die that month, I got the idea to make screens of her beautiful face the first Marilyns”.

Además de las imágenes de Marilyn, Warhol hizo el mismo procedimiento con las fotografías de Elvis Presley y Jackie Onassis.

No los volveremos a ver

Como bien se conoce, en norteamérica se extinguieron a las tribus nativas, y a quienes no se pudo eliminar se les confinó a reservas.

En estos lugares su cultura se vende a los turistas, pero los rasgos culturales documentados en su época no se volverán a ver jamás en su esplendor como en esta fotografía. Aquí se retrató a un Jicarilla (hay una duda porque parece ser una mujer, pero en su contexto dice que se trata de un hombre).

Los Jicarilla son un grupo Apache, esta imagen muestra el perfil de esta cultura.

La cultura preestablecida y su coste

La actividad cultural a lo largo de la historia comenzó a revestir cada vez más las formas del mercado y la producción industrial, pasando de actores-espectadores a productores-consumidores.

Todo objeto cultural es concebido como un producto, por lo que tiene un valor monetario además de un valor estético o moral, y es en función de aquel, que el mercado selecciona la oferta objetiva de productos culturales, así como también la posibilidad de producirlos.

El concepto de industria cultural desarrollado por Theodore Adorno y Max Horkheimer en su ensayo "La industria cultural", se ejemplifica con la producción de películas en Estados Unidos, en donde además se condiciona la demanda del producto cultural al alterar con antelación la percepción del público de esta forma:

"Los sentidos están ya determinados por el aparato conceptual aún antes de que tenga lugar la percepción; el burgués ve de antemano el mundo como el material con el que se lo construye. Kant ha anticipado intuitivamente lo que sólo Hollywood ha llevado a cabo conscientemente: las imágenes son censuradas previamente, ya en su misma producción, según los modelos del entendimiento, conforme al cual han de ser contempladas después. La percepción mediante la cual el juicio público se ve confirmado estaba ya preparada por éste aún antes de que se produjera”.

Los independientes en espera de ser vistos

1.022 títulos cinematográficos del Mercado Americano del Cine (AFM) ya producidos o aún en producción están actualmente a la búsqueda de distribuidor.

Tal parece que la crisis económica en Estados Unidos está afectando a la financiación de películas del ámbito independiente en ese país.

Las películas que están buscando ser distribuidas suenan a grandes producciones con tan solo mencionar a su reparto… Viggo Mortensen en “Good” o Julia Stiles en “The cry of the owl”. En la lista de filmes que se encuentran en producción destaca “Nine”, con Penélope Cruz, Nicole Kidman, Sophia Loren y Daniel Day Lewis o el último documental de Michael Moore.

Lo malo: no hay dinero. "Es como un bote salvavidas con demasiada gente", confesó Jonathan Wolf, uno de sus organizadores del Mercado, añade que productores, distribuidores y financieros son cada vez más exigentes con sus compras o sus inversiones ante la incertidumbre económica.

Según ELPAÍS.com, aunque Hollywood ha encontrado nuevas fuentes de financiación en los países árabes y en diferentes partes de Asia, nadie parece tener prisa para finalizar las compras. En fin solo resta esperar a ver si la posible recesión económica afecta en gran medida a la distribución del cine independiente.

La condición del periodista digital

Buscando en la web sobre cierto tema, hubo en un texto una frase que me llamó la atención, no es la frase del siglo pero es muy descriptiva a la hora de analizar lo que está sucediendo actualmente con los medios de comunicación y su agenda:

"Viajes, objetos curiosos y maneras de plantear el ocio son hoy temas tan ‘culturales’ como la publicación de una novela o el estreno de una sinfonía”.

Y quienes están encargados de la difusión de estos temas son los periodistas, es muy obvio, pero ¿hasta que punto ellos tienen responsabilidad sobre este asunto?

Podemos pedir teóricamente que existan periodistas culturales atentos a las cosas que verdaderamente tienen que ver con nuestro occidental concepto de cultura. Pero esto en verdad es involucrarse en una gran discusión acerca de lo que es en verdad este término.

Ahora, lo que cabe es conocer como piensan quienes están ejerciendo dentro de esta rama para comprender su producto final y las tendencias que se están creando...

“Si quiere seguir en su profesión, el periodista ha de tomar algo de la mentalidad y actitudes de los curadores de arte, de los creativos de publicidad y marketing, de los productores de cine y TV y de los gestores culturales y de turismo. Ese mix es el único que, en mi opinión, logrará que sobrevivan”.

Mercedes Cebrián, quien pronunció estas palabras en Argentina en una serie de conferencias sobre el periodismo cultural, es escritora, poeta y periodista española. Además añade "que no descuiden su formación científica, que siempre es la gran olvidada, ya sea por desinterés o por temor”, refiriéndose a que para escribir acerca de cultura, más que una especialización, se requiere de una 'mirada escudriñadora' y de una sensibilidad adecuadas para lograr transportar nuestro mensaje al público.

En síntesis, el periodismo cultural es ahora un producto trastocado por las demandas del mercado (por así llamarlo) pero quien escribe sobre ello o hace periodismo de este tipo necesita cualidades especiales que en el final serán las que más pesen junto al mismo tema del que se ha investigado.